קורס צילום: 7 ימים להבין הכל ולהפוך לצלם תדמית שמרוויח 4 ספרות ביום

מבוא: למה כל אחד צריך לדעת לצלם בעידן הדיגיטלי

האם אי פעם הסתכלתם על תמונה מקצועית ושאלתם את עצמכם: "למה התמונות שלי לא נראות ככה?" אתם לא לבד. רוב האנשים שחולמים ללמוד קורס צילום נתקעים בשלב הטכני, או גרוע מכך – לומדים לצלם אבל לא יודעים איך להפוך את זה לכסף.

רבים חולמים לקחת את המצלמה לידיים ולהפוך תחביב למקצוע, אבל לא יודעים מאיפה להתחיל. האם צריך לימוד צילום מסודר? האם עדיף קורס צילום דיגיטלי פרונטלי או שניתן להסתפק ביוטיוב? במדריך הבא נעשה סדר בבלגן ונסביר בדיוק איך הופכים לצלמים מצליחים, ולמה לימודי צילום אונליין או בסטודיו הם הצעד הראשון לקריירה

במדריך הזה אני הולך לחשוף בפניכם את הסילבוס המלא של תוכנית הדגל שלי: "7 ימים להבין הכל". זהו לא עוד קורס צילום דיגיטלי רגיל שמתמקד רק בכפתורים: זוהי מפת דרכים מלאה שתלמד אתכם איך להיות צלם תדמית שמרוויח סכומים מכובדים, ואיך להפוך תשוקה למקצוע מניב תוך שבוע אחד בלבד.

לא עוד תיאוריה יבשה – הניסיון של הגדולים אצלכם בידיים ההבדל הגדול בשיטת "7 ימים להבין הכל" הוא הפרקטיקה. בקורס הזה אני לא שומר שום דבר לעצמי. אני חושף בפניכם את כל הסודות המקצועיים שצברתי במשך למעלה מ-13 שנות צילום, כולל עבודה עם המותגים והלקוחות הגדולים ביותר בישראל. אתם תקבלו קיצור דרך של עשור ותלמדו איך חושב ועובד צלם מקצועי בזמן אמת.

בונוס: המדריך המלא לעריכה בלייטרום צילום הוא רק חצי מהעבודה. כדי שהתמונות שלכם יקבלו את ה"וואו", צריך לדעת לערוך אותן. הקורס כולל פרק מעמיק של כמעט שעה על תוכנת Lightroom, בו נלמד לא רק איך לתקן תמונות, אלא איך לייצר שפה ויזואלית משלכם. נלמד שלב אחר שלב איך בונים פריסטים (Presets) מותאמים אישית, כך שתוכלו לערוך סדרות שלמות של תמונות בלחיצת כפתור אחת.

אם חיפשתם את המדריך המקיף ביותר ברשת בנושא לימודי צילום – הגעתם למקום הנכון. בואו נצלול פנימה.

אנחנו חיים בעולם ויזואלי. המשפט "תמונה אחת שווה אלף מילים" מעולם לא היה נכון יותר, אבל היום – תמונה אחת שווה גם הרבה מאוד כסף. בעידן של אינסטגרם, לינקדאין ואתרי איקומרס, היכולת לייצר תמונה איכותית היא לא פריבילגיה, היא "כוח על" שכל בעל עסק או יוצר תוכן חייב להחזיק.

אבל האמת היא שרוב האנשים רק "לוחצים על הכפתור", הם לא באמת מצלמים. ההבדל בין תמונה שגורמת לצופה לגלול הלאה לבין תמונה שעוצרת את הנשימה ומוכרת מוצר, טמון בידע מקצועי. ללמוד קורס צילום בימינו זה כמו ללמוד קרוא וכתוב במאה הקודמת – זו השפה הבינלאומית החדשה.

בין אם המטרה שלכם היא לתעד רגעים משפחתיים בצורה מושלמת, לשדרג את העסק הקיים שלכם, או לעשות הסבה מקצועית ולהיות צלם תדמית מבוקש – הבסיס מתחיל בהבנה של האור, הקומפוזיציה והטכניקה. קורס צילום דיגיטלי מקיף לא רק מלמד אתכם לתפעל מצלמה, הוא מעניק לכם משקפיים חדשים דרכם אתם רואים את העולם – והופכים אותו להזדמנות עסקית.

למה רוב קורסי הצילום נכשלים (ומה הסוד שלנו?)

לפני שנפתח את המצלמה, צריך להבין משהו קריטי: הציוד שלכם הוא לא מה שיקבע את ההצלחה שלכם. אני נתי גולד, צלם תדמית עם מעל ל-13 שנות ניסיון, ואני כאן כדי לנפץ מיתוס: ההבדל בין תמונה סתמית לתמונה של High-End הוא לא המצלמה, אלא מודל החשיבה.

בקורס הזה אנחנו זורקים את מצב ה-Auto לפח. המטרה שלי היא שבסוף השבוע הזה תסתכלו על העולם אחרת, תשלטו באור, ותדעו לגבות כסף על הכישרון שלכם. הערך של הקורס הזה מוערך ב-2,650 ₪, לא בגלל הטכניקה, אלא בגלל שהוא מלמד אתכם איך לגבות כסף.

תוכנית הלימודים: מ-0 ל-100 בשבוע אחד

בניתי עבורכם קורס צילום אינטנסיבי וממוקד. הנה הצצה למה שתלמדו בכל יום בתוכנית:

📅 יום 1: שליטה מוחלטת והסודות הטכניים

היום הראשון מוקדש כולו לבסיס. בלי בסיס חזק, שום דבר לא יעבוד. כאן אנחנו עוברים למצב ידני (Manual) מלא.

• משולש החשיפה: נפרק לגורמים את ה-ISO, הצמצם ומהירות התריס. תלמדו איך לקבל החלטות מהירות בשטח, ליצור עומק שדה מרשים ולהקפיא תנועה.
• פוקוס חד כסכין: אם התמונה לא חדה, היא לא שווה. נלמד על Back Button Focus וההבדל הקריטי בין פוקוס אוטומטי לידני.
• עדשות שבאמת צריך: נחסוך לכם אלפי שקלים. תגלו שאתם צריכים רק 3 עדשות (כמו ה-50 מ"מ פריים) כדי לכסות 90% מהעבודות שלכם.
• צבע ואמינות (RAW vs JPEG): למה חובה לצלם ב-RAW ואיך להשתמש ב-White Balance כדי שהצבעים שלכם יראו מקצועיים ולא מוזרים.

📅 יום 2: סודות האור המנצח

כצלמים, אנחנו בעצם "ציירים של אור". ביום הזה נלמד לרתום את האור לטובתנו, בתוך הבית ומחוצה לו.

• זיהוי האור: איך למצוא את "אור הדלת", לנצל את "שעת הקסם" וליצור דרמה בעזרת חלון פשוט.
• שליטה בצללים: הסוד הוא לא תמיד פלאש יקר, אלא רפלקטור פשוט (אפילו מקרטון) שממלא צללים בצורה מחמיאה.
• הפלאש הקטן (Speedlight): איך להפוך פלאש קטן לסטודיו נייד, לעבוד במצב M, ולהימנע מהמראה ה"שטוח" והמלאכותי של פלאש ישיר.
• התמודדות עם תאורה קשה: איך לצלם בשמש ישירה ועדיין להוציא תמונה מדהימה.

📅 יום 3: קומפוזיציה וסיפור ויזואלי

כדי להיות צלם תדמית מצליח, צריך לדעת לספר סיפור ולבנות פריים מנצח.

• חוק השלישים ושבירתו: נלמד להשתמש ב-Grid, מתי למקם את הנושא על הקווים ומתי למרכז אותו בכוונה כדי ליצור מתח.
• עומק שדה (Bokeh): איך לבודד את הנושא ולטשטש את הרקע כדי למשוך את העין (כן, גם עם ציוד זול).
• קווים מובילים ומסגור: שימוש בארכיטקטורה, מדרגות וחלונות כדי להוביל את הצופה לתוך הפריים.
• ניתוח תמונות: נבין למה תמונות שוברי קופות עובדות ואיך לשכפל את ההצלחה.

📅 יום 4: פורטרטים ששוברים את הרשת

זהו הלב של עבודתו של צלם תדמית. איך מוציאים רגש מהמצולם ויוצרים תמונה עם אופי?

• הנחיית מודל וכנות: הסוד הוא בחיבור. איך לגרום לכל אדם (גם אם אינו דוגמן) להרגיש בנוח, לחייך בטבעיות וליצור קשר עין.
• תאורת רמברנדט ו-Loop: נלמד את תבניות התאורה הקלאסיות שכל צלם פורטרטים חייב להכיר, כולל ה-Catchlight בעיניים.
• Low Key vs High Key: יצירת דרמה (רקע כהה) מול אווריריות ורכות (רקע בהיר).

טיפ של מקצוענים: הרבה אנשים חושבים שצריך ללמוד שנים במסגרת לימודי צילום אקדמיים.

כמישהו שהוא בוגר מוסד אקדמי מוכר ומוערך שלמד במשך 5 שנים לימודי תואר, אני הולך לנפץ לכם את האימרה הזאת.

האמת היא שתרגול מעשי של שבוע אחד מרוכז שווה ערך לחודשים של תיאוריה.

📅 יום 5: צילומי שטח ואדריכלות

יוצאים מהסטודיו אל העולם האמיתי ואל הנוף האורבני.

• צילום רחוב: איך "לצוד" רגעים מבלי להיות פולשני ושימוש באלמנטים אנושיים בנוף.
• חשיפה ארוכה (Long Exposure): יצירת אפקטים בחשיפה ארוכה ,לדוגמא מים חלקים, ופסי אור נמרחים של מכוניות.
• אדריכלות וקווים ישרים: איך להימנע מעיוותים ולשמור על קווים אנכיים.
• תכנון מקדים: שימוש באפליקציות לחיזוי השמש והכנת התיק ליום צילום יעיל.

📅 יום 6: חדר העריכה – ה-Workflow המקצועי

חלק בלתי נפרד מכל קורס צילום דיגיטלי הוא העיבוד. 50% מהתמונה נוצר כאן.

• Lightroom מאסטר: סינון מהיר, דירוג תמונות ושיטות עבודה של מקצוענים (לא לבזבז זמן על פתיחת קבצים מיותרים).
• 5 הכפתורים הקסומים: Contrast, Blacks, Clarity, HSL – ואיך הם משנים הכל. שימוש ב-Adjustment Brush לתיקונים מקומיים.
• Presets: איך ליצור "לוק" אחיד שיהפוך לסימן ההיכר של המותג שלכם, ואיך להשתמש בפריסטים המוכנים שאני נותן לכם.
• תיקונים: הסרת רעש (Noise) ותיקון עיוותי עדשה.

📅 יום 7: העסק שמאחורי המצלמה

זה החלק שחסר ברוב המקומות שמציעים ללמוד קורס צילום. איך עושים מזה כסף?

• תמחור: השיטה המדויקת שלי. איך לא לפחד לבקש את מה שמגיע לכם? חישוב עלויות נסתרות ותמחור לפי פרויקט.
• תיק עבודות מנצח: בחירת 20 התמונות שימכרו אתכם הכי טוב ועיצוב פורטפוליו נקי.
• שיווק בסיסי: איך להשיג את הלקוח הראשון דרך אינסטגרם, שימוש בהאשטאגים והפיכת הפרופיל שלכם לאיש מכירות.

בונוסים בלעדיים למשתתפי הקורסבונוסים בלעדיים למשתתפי הקורס

כחלק מהרצון שלי לתת לכם את המעטפת המלאה, הקורס כולל גם חומרים להורדה שישמשו אתכם בשטח:

1. מדריך קיצורי הדרך המלא (PDF): טבלאות שליטה במשולש החשיפה ומדריך עדשות להדפסה.
2. 5 Presets מנצחים: קבצי עיבוד מוכנים ללייטרום שיחסכו לכם שעות עריכה ויעניקו לתמונות שלכם לוק יוקרתי.
3. צ'ק ליסט ליום צילום: רשימת ציוד, שאלות מפתח ללקוח והכנה מנטלית כדי שתגיעו מוכנים ב-100%.

דוגמא למה נלמד בקורס

הסוד לקומפוזיציה מושלמת: חוק השלישים (Rule of Thirds)גד

אם אי פעם תהיתם מה ההבדל בין תמונה "נחמדה" לתמונה שתופסת את העין ומחזיקה אותה – התשובה טמונה לרוב בקומפוזיציה. אחד הכלים החזקים והבסיסיים ביותר בארגז הכלים של כל צלם הוא חוק השלישים.

בתמונה שמשמאל, אתם רואים דוגמה ויזואלית לאופן שבו החוק הזה עובד בפועל על גבי צילום אופנה דרמטי. בואו נפרק את זה ונבין איך משתמשים בזה.

מהו חוק השלישים?

דמיינו שעל גבי התמונה שלכם מונחת רשת (גריד) המחלקת את הפריים ל-9 מלבנים שווים, בעזרת שני קווים אנכיים ושני קווים אופקיים.

נקודות המפגש (Power Points): ארבע הנקודות שבהן הקווים האנכיים והאופקיים נפגשים הן הנקודות החזקות ביותר בפריים. העין האנושית נמשכת באופן טבעי לנקודות אלו ולא למרכז התמונה.

הקווים: אלו הקווים המנחים שבהם נרצה למקם אלמנטים מרכזיים (כמו קו האופק, עמוד, או גוף המצולם).

למי מתאים הקורס?

הקורס "7 ימים להבין הכל" מתאים לכל מי שרוצה לעשות את המעבר מתחביב למקצוע. בין אם יש לכם מצלמת DSLR יקרה ובין אם אתם מצלמים בסמארטפון (עם הגדרות ידניות), העקרונות שתלמדו כאן הם אוניברסליים.

אם אתם מחפשים קורס צילום שלא רק מלמד טכניקה, אלא מלמד אתכם לחשוב כמו עסק ולהרוויח כמו עסק – זה המקום בשבילכם.

מוכנים להפוך לצלמי תדמית מובילים?

אל תחכו לעוד שנה שתעבור.

הצטרפו לאלפי בוגרים שכבר למדו איך להיות צלם תדמית שמרוויח 4 ספרות ביום צילום.

מהו קורס צילום דיגיטלי מקיף? מה צריך ללמוד?

יסודות הצילום הדיגיטלי – משולש החשיפה

השליטה הידנית במצלמה היא הבסיס לכל צילום מקצועי. בקורס צילום איכותי תלמדו על "משולש החשיפה" – שלושת הפרמטרים הקריטיים:

1. צמצם (Aperture)

• שליטה על כמות האור הנכנסת למצלמה
• יצירת עומק שדה (טשטוש רקע מקצועי)
• השפעה על חדות התמונה
• יישום מעשי: צילום פורטרטים עם רקע מטושטש, צילום נוף עם חדות מקסימלית

2. מהירות תריס (Shutter Speed)

• הקפאת תנועה או יצירת אפקטי תנועה
• שליטה בכמות האור הנכנסת
• מניעת רעד מצלמה
• יישום מעשי: צילום ספורט, צילום מים זורמים, צילום בתנאי תאורה קשים

3. רגישות ISO

• התאמת הרגישות לתנאי התאורה
• הבנת היחס בין ISO לאיכות התמונה
• טכניקות צילום בחושך
• יישום מעשי: צילום לילה, צילום באירועים, צילום בתאורה טבעית חלשה

הבנת האור – חומר הגלם של הצלם

האור הוא הכל בצילום. קורס צילום מתקדם מקנה הבנה עמיקה של:

תאורה טבעית

• השעה הזהובה (Golden Hour): מתי לצלם ואיך לנצל את האור הרך והחם
• השעה הכחולה (Blue Hour): יצירת אווירות מיסטיות ודרמטיות
• צילום בצהריים: טכניקות התמודדות עם אור קשה וצללים חדים
• צילום בימים מעוננים: ניצול האור הרך והמפוזר

תאורה מלאכותית

• הבנת סוגי מקורות אור (LED, פלורסנט, נורות ליבון)
• עבודה עם פלאש חיצוני
• יצירת אור רך ואור קשה
• תאורת סטודיו בסיסית

קומפוזיציה מתקדמת – האמנות שמאחורי התמונה

טכניקות צילום מקצועיות בקומפוזיציה כוללות:

כללים בסיסיים

• כלל השלישים: חלוקת התמונה לתשעה חלקים שווים
• קווים מובילים: הובלת העין בתמונה
• מסגור טבעי: שימוש באלמנטים סביבתיים למסגור
• סימטריה ואיזון: יצירת הרמוניה ויזואלית

טכניקות מתקדמות

• חלל שלילי: השימוש החכם בחללים ריקים
• דפוסים וחזרות: יצירת עניין ויזואלי
• צבע וניגודיות: שימוש בצבעים ליצירת מיקוד
• פרספקטיבה: משחק עם זוויות צילום

עריכה ופוסט-פרודקשן – שם הקסם קורה

לימודי צילום דיגיטלי מודרניים חייבים לכלול עריכה מקצועית:

תוכנות עריכה עיקריות

• Adobe Lightroom: ניהול וערכת תמונות בסיסית
• Adobe Photoshop: עריכה מתקדמת ורטוש

היתרונות של קורס צילום אונליין מול קורס פיזי

קורס צילום אונליין – המהפכה החינוכית

גמישות מקסימלית

• למידה בקצב אישי: אין לחץ להתקדם עם הכיתה
• נגישות 24/7: לימוד בכל שעה ומכל מקום
• חזרה על החומר: צפייה חוזרת בחלקים הקשים
• התאמה לאורח חיים: מושלם לאנשים עובדים והורים

יתרונות כלכליים

• עלות נמוכה יותר מקורסים פיזיים
• חיסכון בנסיעות וזמן
• גישה לחומרים איכותיים ומקצועיים
• עדכונים שוטפים של החומר

למידה מעשית מקצועית

• תרגול בסביבה הטבעית שלכם
• צילום במגוון מיקומים ותנאים
• פיתוח סגנון אישי וייחודי
• שיפור הדרגתי ומתמיד

קורסים פיזיים – מתי הם מתאימים?

בעוד שקורס צילום דיגיטלי אונליין מתאים לרוב האנשים, קורסים פיזיים עדיין רלוונטיים ל:

• אנשים הזקוקים לאינטראקציה חברתית
• למידה מעשית עם ציוד יקר וממוקד
• מי שמחפש רשת מקצועית מיידית
• תחומי התמחות מאוד ספציפיים (כמו צילום אולפן)

איך לבחור קורס צילום? המדריך המלא לבחירה נכונה

קריטריונים לבחירת קורס צילום איכותי

רקע והכשרה של המדריך

• ניסיון מקצועי מוכח (מינימום 5-10 שנות ניסיון)
• תיק עבודות מגוון ומרשים
• המלצות מתלמידים קודמים
• התמחות בתחומים רלוונטיים לכם

מבנה ותכנים הקורס

• מסלול מובנה וקוהרנטי: מבסיסי למתקדם
• חומרים מעשיים: תרגילים ומשימות מעשיות
• תמיכה טכנית: עזרה בבחירת ציוד ופתרון בעיות
• עדכניות: תכנים מעודכנים לטכנולוגיות חדישות

תמיכה ומעקב

• קבוצות פיסבוק וקבוצת וואטסאפ
• מענה מהיר ואישי למדריך
• ביקורת ופידבק על עבודות התלמידים
• המשכיות ועדכונים לאחר הקורס

ציוד צילום – מה באמת צריך למתחילים?

מצלמות מומלצות לקורס צילום למתחילים

מצלמות DSLR (מומלץ למתחילים)

• Canon EOS 2000D/4000D: מצלמת entry-level מצוינת
• Nikon D3500/D5600: איכות תמונה גבוהה במחיר נגיש
• יתרונות: סוללה עמידה, עדשות זולות, ממשק פשוט

מצלמות Mirrorless (מתקדמים יותר)

• Sony A6000 Series: איכות מעולה וקומפקטיות
• Fujifilm X-T30: עיצוב קלאסי ואיכות צבע מצוינת
• יתרונות: קלות משקל, איכות וידאו גבוהה, טכנולוגיה חדישה

עדשות בסיסיות

• עדשת הקיט (18-55mm): מושלמת לתחילת הדרך
• עדשת 50mm f/1.8: פורטרטים ובוקה יפה
• עדשת זום רחבה (10-24mm): נופים ואדריכלות

אביזרים חיוניים

• חצובה יציבה: צילומים חדים במהירות תריס איטית
• כרטיס זיכרון מהיר: Class 10 או UHS-I לביצועים טובים
• נרתיק או תיק מגן: הגנה על הציוד
• סוללות רזרב: לצילומים ארוכים

הצלחות בוגרים – סיפורי הצלחה אמיתיים

❮ ❯

⭐⭐⭐⭐⭐

"הקורס שנתן לי יתרון תחרותי"

"כמומחה שיווק, הבנתי שהשפה הויזואלית היא המפתח להצלחה. צילום איכותי הוא המנוע שמאחורי כל קמפיין דיגיטלי מוצלח. קורס יסודות הצילום הדיגיטלי לא רק לימד אותי לשלוט במצלמה, אלא גם איך לבנות נכסים דיגיטליים חזותיים בעצמי. הידע הזה נתן לי יתרון עצום, ואני יכול היום לייצר תוכן מקצועי לעסק שלי וללקוחותיי, וזה חוסך לי המון זמן וכסף."

ג'ורג' צארבה

מומחה שיווק ו-SEO

M

⭐⭐⭐⭐⭐

"הדרך לתיעוד מדויק ויצירתי"

"כאדריכלית, היכולת לתעד פרויקטים באופן מקצועי היא קריטית. כל פרט בתכנון ובביצוע חשוב, ותמונה טובה יכולה להעביר את האווירה והדיוק של העבודה שלי. הקורס נתן לי את הכלים לצלם את הפרויקטים שלי ואת אלו של הלקוחות שלי בצורה מדויקת ואמנותית. למדתי על זוויות צילום, תאורה וקומפוזיציה, וכיום אני יכולה להציג את העבודות שלי באופן שיספר את הסיפור מאחורי כל פרויקט."

מריאנה מואפרה

אדריכלית

הצעד הבא שלכם – התחילו את מסע הצילום

לימוד צילום הוא לא רק רכישת מיומנות טכנית – זוהי השקעה בדרך רואים ומרגישים את העולם. זוהי האפשרות לתעד רגעים, לספר סיפורים, ולהביע את עצמכם בדרך חזותית עוצמתית.

אם אתם מוכנים לקחת את הצעד הבא ולהפוך את התמונות שלכם ממקובלות לבלתי נשכחות, קורס צילום דיגיטלי מקצועי הוא בדיוק מה שאתם צריכים.

למה דווקא עכשיו?

• הטכנולוגיה הפכה את הצילום לנגיש יותר מתמיד
• הביקוש לתוכן חזותי איכותי רק גובר
• הזדמנויות התעסוקה בתחום מתרחבות
• זה הזמן הטוב ביותר להשקיע בעצמכם

מוכנים להתחיל?

בעולם שבו תמונה שווה אלף מילים, השקיעו בלימוד כיצד ליצור את התמונות הטובות ביותר. קורס צילום איכותי הוא לא הוצאה – זו השקעה שתחזיר את עצמה בכל תחום בחייכם.

הרשמו היום ותתחילו את המסע מחובבנות למקצועיות מלאה!

רוצים לצלם כמו מקצוענים?

קורס צילום דיגיטלי: הדרך המלאה והמקצועית להפוך חובבנות למקצועיות

בעולם שבו ויזואליות היא שפה אוניברסלית, הצילום הפך להיות המפתח להצגת העסק שלכם בצורה הטובה ביותר. קורס צילום דיגיטלי הוא לא רק לימוד טכני – זוהי השקעה במיומנות שתשרת אתכם לכל החיים. בין אם אתם רוצים לצלם מוצרים באופן מקצועי, ליצור תוכן ויזואלי לרשתות חברתיות, לתעד אירועים מרגשים או פשוט לפתח תחביב חדש, לימודי צילום מובנים הם הבסיס להצלחה.

למי מתאימים לימודי צילום מקצועיים?

• יזמים ובעלי עסקים: צילום תדמית לעסק הוא כרטיס הביקור הראשון. קורס מקצועי יאפשר לכם לצלם מוצרים, ליצור תוכן לרשתות ולחסוך תקציבי צילום משמעותיים.
• אנשי מקצוע: עורכי דין, יועצים, מאמנים ומומחים אחרים יגלו שצילום תדמית איכותי הוא מפתח להצלחה, ומאפשר ליצור תמונות פרופיל מקצועיות ולבנות מותג אישי חזותי.
• הורים ובני משפחה: התעייפתם מתמונות לא מוצלחות? לימודי צילום יעניקו לכם את היכולת לתעד רגעי ילדות, חגים ואירועים משפחתיים בצורה מרגשת ומקצועית.
• תחביבנים וחובבי אמנות: אם הצילום הוא התשוקה שלכם, קורס מקיף יוביל אתכם ממצב אוטומטי לשליטה מלאה במצלמה, להבנה של אור וקומפוזיציה ולפיתוח סגנון אישי וייחודי.

מה תלמדו בקורס צילום מקיף?

• יסודות הצילום הדיגיטלי: הבנה מעמיקה של משולש החשיפה (צמצם, מהירות תריס ו-ISO).
• הבנת האור: שליטה בתאורה טבעית ומלאכותית, וניצול שעות הצילום הטובות ביותר.
• קומפוזיציה מתקדמת: שימוש בכלים מקצועיים כמו כלל השלישים, קווים מובילים וסימטריה.
• עריכה ופוסט-פרודקשן: עבודה עם תוכנות עריכה כמו לייטרום ופוטושופ כדי לשדרג כל תמונה.

המאמר נכתב על ידי נתי גולד – צלם מקצועי עם 13 שנות ניסיון, בוגר תואר בצילום וחינוך מויצ"ו חיפה. בין לקוחותיו: Carolina Lemke, Domino's Pizza, IL MAKIAGE ועוד מותגים מובילים.